El coreógrafo galo Jérôme Bel regresa a España para ofrecer los días 20 y 21 de mayo en el Centro Cultural Conde Duque dos funciones de una obra en la que profundiza en la democratización de la danza.

Y es que Bel presenta a un grupo heterogéneo de ciudadanos que reclaman su derecho a bailar para ser vistos, sin necesidad de tener una técnica o perfección coreográfica. El texto destaca la filosofía de Bel de que todos pueden bailar sobre las tablas y critica la idea de que solo aquellos con una metodología o belleza armónica determinada pueden hacerlo. Conjuntamente, también busca cuestionar la representación escénica y explorar el potencial de lo popular en la danza.

La pieza comenzó con una investigación que tuvo su punto de partida en 2001 cuando estrenó The Show Must Go On, que ponía en valor la fuerza de lo folclórico. Además, el montaje se inicia con una serie de diapositivas que muestran escenarios vacíos, desde abigarrados espacios de grandes óperas a sencillos tablaos, para hacer cuestionar al espectador sobre quién puede o debe habitar esos lugares.

Nacido en 1965 en París (Francia), Jérôme Bel es un bailarín y coreógrafo conocido por su enfoque innovador y experimental en la danza moderna, con el que busca desafiar las convenciones y tradiciones del género. Entre sus títulos más destacados están Cédric Andrieux, Bailar como si nadie estuviera mirando o Pichet Klunchun & Myself. A lo largo de su trayectoria ha sido galardonado con numerosos reconocimientos, incluyendo el prestigioso Premio de la Danza de la Academia Francesa en 2019.

Ficha artística:

• Concepción - Jérôme Bel
• Asistente - Maxime Kurvers
• Asistentes a cargo de la reorganización - Chiara Gallerani y Henrique Neves
• Vestuario - Los bailarines y R.B. Jérôme Bel
• Asesoramiento artístico y dirección ejecutiva - Rebecca Lee
• Manager de producción - Sandro Grando
• Asesoramiento técnico - Gilles Gentner
• Coproducción - Dance Umbrella (Londres), TheaterWorks Singapore /  72-13, KunstenFestivaldesArts (Bruselas), Tanzquartier Wien, Nanterre-Amandiers centre dramatique national, Festival d’Automne à Paris, Theater Chur (Chur) y TAK Theater Liechtenstein (Schaan) - TanzPlan Ost, Fondazione La Biennale di Venezia, Théâtre de la Ville (París), HAU Hebbel am Ufer (Berlin), BIT Teatergarasjen (Bergen), La Commune centre dramatique national d’Aubervilliers, Tanzhaus nrw (Düsseldorf ) y House on Fire con el apoyo del programa cultural de la Unión Europea
• Apoyo - CND Centre national de la danse (Pantin) y Ménagerie de Verre (París)

Duración aproximada: 1 hora y 30 minutos
Edad recomendada: a partir de 7 años